Cubismo e modernidade

Cubismo e modernidade

  • O violão, uma estátua do terror.

    BRAQUE Georges (1882 - 1963)

  • Natureza morta na mesa

    BRAQUE Georges (1882 - 1963)

  • Cabecinha.

    LAURENS Jean-Paul (1838 - 1921)

Fechar

Título: O violão, uma estátua do terror.

Autor: BRAQUE Georges (1882 - 1963)

Data de criação : 1913

Data mostrada:

Dimensões: Altura 73 - Largura 100

Técnica e outras indicações: Carvão, guache, papéis colados.

Local de armazenamento: Site do Museu Nacional Picasso de Paris

Copyright do contato: © ADAGP, © Foto RMN-Grand Palais - Todos os direitos reservados

Referência da imagem: 90-005997 / MP1990381

O violão, uma estátua do terror.

© ADAGP, Foto RMN-Grand Palais - Todos os direitos reservados

Fechar

Título: Natureza morta na mesa

Autor: BRAQUE Georges (1882 - 1963)

Data de criação : 1914

Data mostrada: 1914

Dimensões: Altura 48 - Largura 62

Técnica e outras indicações: Carvão, papéis colados no papel.

Local de armazenamento: Museu Nacional de Arte Moderna - site do Centro Pompidou

Copyright do contato: © ADAGP, © Foto CNAC / MNAM Dist. RMN-Grand Palais - © Todos os direitos reservados website

Referência da imagem: 34-000241-02 / AM1984-354

Natureza morta na mesa

© ADAGP, Foto CNAC / MNAM Dist. RMN-Grand Palais - Todos os direitos reservados

Fechar

Título: Cabecinha.

Autor: LAURENS Jean-Paul (1838 - 1921)

Data de criação : 1915

Data mostrada:

Dimensões: Altura 30 - Largura 13

Técnica e outras indicações: Madeira policromada e chapa de ferro.Construção / Título atribuído: Cabeça pequena.

Local de armazenamento: Museu Nacional de Arte Moderna - site do Centro Pompidou

Copyright do contato: © ADAGP, © Foto CNAC / MNAM Dist. RMN-Grand Palais - © Todos os direitos reservados

Referência da imagem: 35-000192-01 / AM1537S

© ADAGP, Foto CNAC / MNAM Dist. RMN-Grand Palais - Todos os direitos reservados

Data de publicação: junho de 2007

Contexto histórico

Um novo ambiente urbano

Final do século XIXe século e início do século XXe experimentaram uma mudança sem precedentes nas condições de vida e de trabalho. Invenções técnicas como carros, telefones, eletricidade e balões estavam mudando o modo de vida; o cinema e a mania dos esportes estavam surgindo ...

Diante de tantas novidades, os jovens artistas não podiam ficar indiferentes. Entre os artistas franceses, Robert Delaunay pintou a Torre Eiffel e, com André Derain, encontrou inspiração em esportes coletivos como o rugby.

Os cubistas, embora mais preocupados com problemas formais e focados na representação de seu mundo íntimo, também estavam interessados ​​em manifestações de uma contemporaneidade generalizada. As obras de Braque, Picasso, Gris e Laurens testemunham de forma mais sutil as mudanças recentes que ocorreram em seu microcosmo de Montmartre.

Análise de imagem

Uma discreta modernidade iconográfica e material

Muitas obras cubistas, como A guitarra, uma estátua do terror, incluir letras, palavras desenhadas ("concerto", "ron"), pintadas a estêncil ou simplesmente desenhadas no suporte colado na tela (jornal, publicidade…). Para Apollinaire, esses escritos estão intimamente ligados ao ambiente visual parisiense: os cubistas “introduziram em suas obras de arte letras de signos e outras inscrições porque, em uma cidade moderna, a inscrição, o signo , a publicidade, desempenha um papel artístico muito importante ”.

O significado visual do material publicitário era tal que incluíam até fragmentos dele: um anúncio do aparelho de barbear Gillette em Natureza morta na mesa, para o cinema Tivoli em A guitarra, uma estátua do terror, mas também para marcas de roupa íntima, lâmpadas elétricas, lojas de departamentos ... Se assim revelassem, como Daniel-Henry Kahnweiler, seu comerciante, observou, um “novo universo de beleza, aquele que se esconde nos cartazes , montras, cartazes publicitários ”, a própria escolha dos artigos incluídos não é trivial: na maioria das vezes evocam objetos que recentemente se tornaram corriqueiros e que caracterizam particularmente bem a modernidade. Como tal, o programa de cinema é, por exemplo, altamente significativo.

Os próprios materiais dos papéis colados e das construções desempenham o seu papel nesta evocação da vida moderna: são fabricados mecanicamente, correspondem a novas indústrias. É o caso dos papéis de parede de "madeira faux" usados ​​pela Braque, produzidos na fábrica para substituir os papéis de parede pintados à mão, ou da chapa usada por Laurens, de um setor metalúrgico em rápido desenvolvimento.

Interpretação

Modernidade consciente e inconsciente

Por meio de certos elementos de sua iconografia (cartas, anúncios, jornais, etc.) e por meio de seus materiais industriais, as obras de Braque, Picasso, Gris e Laurens estão firmemente enraizadas em seu tempo. Eles assim se opuseram ao isolamento usual do artista, refugiando-se em sua torre de marfim, fora do mundo, preocupado apenas com os problemas estéticos e a arte do passado.
Mas a referência à modernidade também está se infiltrando mais insidiosamente nas próprias técnicas de fabricação de colas e construções. Com a introdução de elementos prontos, os processos criativos são em grande parte reduzidos à colagem, à montagem de materiais pré-existentes, quase um único gesto. Os artistas, então, parecem imitar os processos de produção industrial e os modos de operação dos trabalhadores: a divisão do trabalho que leva à segmentação e desqualificação do trabalho, a feitura de um objeto agora realizada por várias pessoas e restrita aos movimentos. simples repetido. Como o montador operário que une peças que não moldou com as mãos, Braque cola, Laurens une peças feitas por outros. Eles limitam a dificuldade técnica da criação artística.

É claro que não deveríamos ver nesta última reconciliação uma vontade inteiramente consciente por parte dos cubistas, e a ideia de impregnação parece, pelo contrário, mais apropriada: as preocupações de uma época sempre contaminam a obra dos artistas sem nem mesmo saber. . Por outro lado, é óbvio que, em suas mentes, papéis colados e construções, graças ao uso de elementos retirados de seu ambiente e de novos processos no mundo da arte, concretizaram sua busca por novos e modernos meios. ; aos seus olhos, encarnavam a modernidade artística mais radical, isto é, aquela que melhor se adequava à sua época.

  • cubismo
  • modernismo
  • Apollinaire (Guillaume)
  • Corrente artística
  • futurismo
  • modernidade

Bibliografia

Guillaume Apollinaire, Crônicas de arte, 1902-1918, Paris, Gallimard, 1960 [coleção de resenhas artísticas publicada entre 1902 e 1918]. Pierre DAIX, Jornal do Cubismo, Paris-Genebra, Skira, 1982.Daniel-Henry KAHNWEILER, Confissões estéticas, Paris, Gallimard, 1963 [coleção de textos não publicados ou publicados entre 1919 e 1955]. Florian RODARI, Colagem, papéis colados, papéis rasgados, papéis cortados, Genebra, Skira, 1988.

Para citar este artigo

Claire LE THOMAS, "Cubismo e modernidade"


Vídeo: Cubismo - Toda Matéria